Nin Van Nin, francais





Nin Van Nin, (Jeannine Van Nin 1952) née à Haacht en Belgique a étudié les arts plastiques et la peinture à Sint Lucas à Bruxelles. Après sa formation, l'accent dans son travail se trouvait sur la technique de la peinture à l'huile sur toile. A ce moment là elle préparait elle-même la toile de peinture et spécifiquement la technique de glacis de « Van Eyck » (peintre ancien Belge 1390- 1441) faisait le sujet de sa recherche. Après suivait une période intensive de l’étude de la nature et la recherche sur une mode d’expression dans la technique de l'aquarelle. En 1983 elle a eut une grande exposition en Belgique avec 67 aquarelles, études sur la nature. Dans cette période elle expérimentait avec des couleurs á base de pigments végétaux sur toile. En 1984 elle partait aux Pays-Bas pour faire des études d’arts thérapeutiques à l ‘Académie « de Wervel » à Zeist. Elle a éprouvé la substance délicate de crayon de pastel : périssable comme substance, douce comme de l’ouate, vigoureuse dans la brillance, presque fluorescente … substance d’un papillon.			En 1992 elle a tenu sa première exposition en Hollande avec la nouvelle technique: des pastels tendres,(les pastels : pureté de pigments, éclat exceptionnel de couleurs et une intensité veloutée optimale). Depuis 1998 Nin a de nouveau repris la peinture á l’huile. Ce sont maintenant des couleurs á l’huile hydrosoluble, un médium qui convient parfaitement au technique de « Van Eyck ». Une explosion de différentes couleurs faisait naître en ce moment une série de grandes toiles. Des images vigoureuses qui invitent le spectateur d’être un observateur, s’il le veut… -J’aime travailler avec des thèmes. Par ainsi j’ai créé des différentes peintures sur des textes et de la musique. La musique « Alina » d’Arvo Pärt m’a inspiré à faire 4 grandes toiles. “Basic Rhytm” est une autre série où la recherche se concentre à trouver un rythme pur qui étale l’émotion d’une vie nouvelle. Les couleurs et formes sont nées après un grand voyage en Amérique. Les couleurs de terre nous imaginent les ressources des Indiens. 2003 a été une année riche pour des nouveaux thèmes - Aurora : une série de toiles qui raconte le moment du levé du soleil. -l’Arc en Ciel: 5 toiles qui ont l’intention de capturer les couleurs délicats et tendres du phénomène. -l’Andalousie: des peintures qui sont des rêves d’Arabie et de couleurs chaudes du Sud. La sculpture est une discipline qui à première vue est contraire à la peinture. Mais comme les couleurs sont les instruments d’émotion et d’expression, la pierre peut être mouvementé d’émotion. Dans chaque pierre se trouve une histoire et c’est l’art de réveiller cette histoire. Dans mes peintures la lumière est à la base de toutes mes créations et cet élément est maintenant aussi dans mes nouvelles sculptures á l’Onyx.